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Toutes les méthodes de prises de son stéréo (et leurs usages)

  • Photo du rédacteur: Damien Mixrec
    Damien Mixrec
  • 18 mai
  • 3 min de lecture

Que vous enregistriez un orchestre, une voix, un podcast ou un paysage sonore, chaque méthode a ses avantages et ses contraintes.


Voici un tour complet des principales techniques de prise de son stéréo, avec leurs caractéristiques et leurs cas d’utilisation.


🎧 1. La stéréo binaurale (ex : tête Neumann KU 100)


Principe

La prise binaurale reproduit la manière dont l’oreille humaine perçoit le son. Elle utilise une tête artificielle avec des microphones placés dans les “oreilles”.





🎯 Résultat

  • Spatialisation ultra réaliste

  • Effet 3D impressionnant au casque

  • Sensation d’immersion totale


🎚️ Utilisation

  • Sound design immersif

  • ASMR

  • Réalité virtuelle

  • Captation de paysages sonores


⚠️ Peu adaptée à une écoute sur enceintes (perte d’effet).







🎙️ 2. La stéréo Blumlein

 Principe

Deux micros bidirectionnels (figure en 8) croisés à 90°, placés au même point.



🎯 Résultat

  • Image stéréo très naturelle

  • Captation de la profondeur

  • Très bonne cohérence de phase


🎚️ Utilisation

  • Musique classique

  • Jazz

  • Ensembles acoustiques




⚠️ Très sensible à l’acoustique de la pièce (capte autant l’arrière que l’avant).











3. Le couple AB (spaced pair)

Principe

Deux micros omnidirectionnels espacés (généralement entre 40 cm et plusieurs mètres).


🎯 Résultat

  • Image large

  • Sensation d’espace

  • Richesse dans les basses


🎚️ Utilisation

  • Orchestres

  • Chœurs

  • Ambiances


⚠️ Risques de problèmes de phase en mono.



4. L’arbre Decca

Principe

Trois micros omnidirectionnels disposés en triangle au-dessus de l’ensemble.


🎯 Résultat

  • Image stéréo large et précise

  • Excellente profondeur

  • Référence en orchestral


🎚️ Utilisation

  • Orchestres symphoniques

  • Musique de film

  • Grandes formations


👉 Souvent complété par des micros d’appoint.





5. La stéréo Mid-Side (MS)

Principe

  • 1 micro cardioïde (Mid) face à la source

  • 1 micro en figure en 8 (Side) sur les côtés


🎯 Résultat


  • Largeur stéréo ajustable après enregistrement

  • Excellente compatibilité mono

  • Contrôle total du champ stéréo


🎚️ Utilisation

  • Broadcast

  • Podcast

  • Prise de son vidéo

  • Instruments solo


👉 Très flexible en post-production.


6. La technique NOS

Principe

Deux micros cardioïdes espacés de 30 cm avec un angle de 90°.


🎯 Résultat

  • Bon compromis entre précision et largeur

  • Image stable

  • Bonne spatialisation


🎚️ Utilisation

  • Ensembles acoustiques

  • Musique live

  • Ambiances contrôlées


7. Le couple ORTF

Principe

Deux micros cardioïdes comme pour le nos mais ils sont espacés de 17 cm avec un angle de 110°.


🎯 Résultat

  • Image naturelle et réaliste

  • Bonne localisation des sources

  • Équilibre entre phase et largeur


🎚️ Utilisation

  • Concerts live

  • Prise de son stéréo polyvalente

  • Instruments acoustiques


👉 Très populaire en radio et en captation terrain.


❌ 8. Le couple XY (coïncident)

Principe

Deux micros cardioïdes placés au même point avec un angle entre 90° et 135°.

🎯 Résultat

  • Excellente compatibilité mono

  • Image précise

  • Moins de largeur que d’autres techniques



🎚️ Utilisation

  • Instruments solo

  • Podcast

  • Vidéo


👉 Idéal quand la phase est critique.


9. Le Faulkner Array

Principe

Deux micros omnidirectionnels espacés d’environ 20 cm.


🎯 Résultat

  • Image naturelle

  • Moins de problèmes de phase que AB

  • Bonne cohérence


🎚️ Utilisation

  • Musique classique

  • Petits ensembles

  • Captations naturelles





🧠 Comment choisir la bonne technique ?

Tout dépend de trois critères essentiels :


1. 🎼 Le type de source

  • Orchestre → Decca Tree / AB

  • Instrument solo → XY / MS

  • Ambiance → Binaural / AB


2. 🏠 L’acoustique

  • Belle salle → Blumlein / AB

  • Pièce moyenne → ORTF / NOS

  • Mauvaise acoustique → XY / MS


3. 🎧 Le support d’écoute

  • Casque → Binaural

  • Enceintes → ORTF / XY / Decca

  • Broadcast → MS


Conclusion

Il n’existe pas une seule “bonne” technique, mais plutôt un outil adapté à chaque situation.

  • Précision et sécurité → XY, MS

  • Largeur et ambiance → AB, Decca

  • Réalisme → ORTF, NOS

  • Immersion → Binaural


👉 Le vrai savoir-faire consiste à choisir… et parfois à combiner ces techniques intelligemment.

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