Blog mixage, recording, mastering :
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Dans le monde de la musique et du son, il existe une discussion qui ne cesse de revenir : faut-il enregistrer en analogique ou en numérique ? Et que valent vraiment les fameux plugins qui imitent les machines d’autrefois ?

À combien de LUFS faut-il masteriser un morceau ? Entre les normes CD, vinyle, streaming, -14 LUFS, -9 LUFS, -23 LUFS… c’est vite le bazar. Alors aujourd’hui, je t’explique clairement et simplement ce que tu dois viser, et pourquoi.

Lorsqu’on parle de mixage audio en studio, on parle bien plus que de simples réglages de volume ou d’effets. C’est une étape essentielle, presque artistique, qui façonne l’identité sonore d’un morceau.

Le larsen, ce sifflement aigu ou grondement désagréable que redoutent tous les techniciens son et musiciens, est un phénomène bien connu dans le monde de l’audio.

Dans le monde de la production audio, l’égalisation (EQ) est un outil incontournable. Mais tous les égaliseurs ne se valent pas.

Osez sortir des sentiers battus en mixage numérique ! Expérimentez, testez, apprenez de vos erreurs et développez votre propre identité sonore. Le mix parfait n'existe pas, mais le vôtre peut faire toute la différence.

Avec la démocratisation du streaming, un chiffre revient souvent dans les discussions de mastering : -14 LUFS.

À l’ère du tout numérique, il peut sembler paradoxal, que le VU-mètre analogique soit important. Pourtant, ce petit cadran à aiguille, reste un allié précieux pour le mixage et le mastering.

En mixage audio, la compression est un outil incontournable pour contrôler la dynamique d’un signal et donner de la cohésion à un morceau.

Quand on mixe une batterie, les overheads (ces micros placés au-dessus de la batterie) sont bien plus qu’un simple enregistrement des cymbales